AGE ROCKET QUEEN

La banda alemana Rammstein, se inició en el año de 1994, conformada de 6 alemanes de Berlín y Schwerin, quienes antes ya tocaban en sus respectivas bandas. Richard, queriendo hacer algo mejor, se juntó con los demás integrantes, Till, Oliver, Schneider, y Paul. Pero les hacía falta un tecladista, para lo que llamaron a "Flake", quién con muchas dudas, decidió
ayudarles. En Marzo de 1995, fue cuando empezó, en el estudio Polaroid de Estocolmo, la producción de su primer album: Herzeleid. Pero no fue sino hasta 17 de Agosto de 1995 el lanzamiento de su primer sencillo: Du Riechst so gut, y el 24 de Septiembre, sale a la venta el album debut de Rammstein.
El primero de Febrero de 1996, sale el segundo sencillo de Rammstein, Seemann. Duró en las listas de popularidad de Alemania 24 semanas, después volvió a entrar para
permanecer hasta Marzo de 1998.
En Mayo del 97, recibe el primer premio de Oro, por haber alcanzado las 250,000 copias vendidas en Alemania. En Agosto le dan otro disco de Oro por mas de 450,000 copias. Rammstein empezó una gira de 15 conciertos con Project Pitchfork del 14 al 31 de octubre del 95, para después abrir 2 conciertos de Clawfinger en noviembre del mismo año. Fue hasta el 2 de diciembre cuando Rammstein empieza su gira de 17 conciertos en Alemania como líder. Nuevamente vuelven a tocar con Clawfinger para después comenzar una gira como teloneros con The Ramones en la gira "Adios amigos". Y continuaron haciendo conciertos como líderes. David Lynch le abre las puertas de la fama a Rammstein, seleccionando a las canciones "Heirate Mich" y "Rammstein" para incluirlas en el soundtrack de
su nueva producción Lost Higway, la cual salió en el otoño del 96.
En Noviembre del 96, empiezan la producción de su nuevo álbum: Sehnsucht en los estudios Temple de Malta. En Abril de 1997 lanzan el primer sencillo del nuevo album, llamado "Engel" y entra a las listas de popularidad en el número 12. El vídeo fue grabado en Hamburgo y producido por Hannes Rossacher. El sencillo "Engel" llego hasta el lugar número tres, y recibió disco de Oro por haber vendido mas de 250,000 copias en Alemania. El 23 de Mayo del 97, sacan a la venta el sencillo "Engel [Fan-Edition]" con temas
inéditos. El 21 de julio, lanzan otro sencillo, Du Hast, grabado el vídeo en Berlín-Bradenburg y producido por Philip Stölzl.Engel recibe doble Oro por alcanzar las 450,000 copias vendidas en Alemania en Agosto del 97. En Agosto
22 sale a la venta Sehnsucht llegando al 1er lugar en las listas de popularidad, junto con Engel y Du Hast quienes también se encontraban en el top 20. Engel recibió el Echo Award por mejor vídeo.
Rammstein ha dado conciertos con bandas como The Ramones en Europa y KMFDM en Estados Unidos, para despúes dar una gira como líderes por todo Estados
Unidos.
Después de varios conciertos, el 22 y 23 de Agosto de 1998, Rammstein se presento en vivo en el Festival Wülheide, en Berlín, frente a mas de 17,000 fans. Este concierto fue grabado para salir a la venta en formato CD, KCT, VHS y DVD un año después de dicho concierto. También participaron en el Family Values Tour, con la invitación de Jonathan Davis, de Korn, para tocar junto a bandas como Orgy, Limp Bizkit, Ice Cube y Korn. Rammstein siguió recibiendo premios, tales como el Oro por Sehnsucht en Estados Unidos por vender mas de 500,000 copias, Echo Award por mejor
artista extranjero, y nominaciones para los MTV Europe Music Awards 98, donde se presentaron en vivo con la canción Du Hast y la 42a entrega de los premios Grammy.
Rammstein se ha presentado ya tres ocasiones en México. La primera, en Abril del 99, en la gira de Kiss para abrir sus conciertos en el Foro Sol de la Ciudad de México, en donde según los críticos, "Kiss le cerró a Rammstein". Además de que dieron un concierto en el Hard Rock Live de Guadalajara. Dos años después, vinieron en Febrero para presentar su nueva producción: "Mutter" y su respectivo sencillo "Sonne". Y nuevamente Rammstein pisa territorios aztecas, para dar a conocer su show en vivo los días 4 y 5 de Agosto del 2001 en el Pabellón Este del Palacio de los Deportes y el 6 en "El Escena" de Monterrey. Este nuevo material, ha hecho que Rammstein se de a conocer aún mas y que puedan dar a conocer hasta donde pueden llegar. Con sencillos como Sonne, Links 2-3-4, Ich Will, Mutter y Feuer Frei!, Rammstein con Mutter, nos demuestran que son mas que una simple canción.

Deep Purple es una agrupación de Hard Rock que se formó a inicios de 1968 en Londres, Inglaterra.

Al principio el grupo adoptó el nombre de “Roundabout”. La banda estaba formada por Chris Curtis, Jon Lord, Ritchie Blackmore, Dave Curtis y Bobby Woodman. Al poco tiempo de su creación, una serie de problemas internos comenzaron a darse, y la banda se desintegra, quedando como únicos integrantes Lord y Blackmore.

Posteriormente se incorpora el bajista Nick Simper, el vocalista Rod Evans, y el batería Ian Paice. Es así como la nueva alineación se divide de la siguiente manera: Rod Evans en la primera voz, Ritchie Blackmore en la guitarra, Jon Lord en los teclados, Nick Simper en el bajo e Ian Paice en batería.

Poco tiempo después firman un contrato con la discográfica Tetragrammation (EEUU, Canadá y Japón), y con EMI para cubrir Europa. A partir de ese momento pasan a llamarse “Deep Purple”.

Ese mismo año aparece su álbum debut, “Shades of Deep Purple”,del que se extrae el sencillo "Hush", con el que lograron ingresar al cuarto puesto de las listas americanas. La acogida que recibió Deep Purple por parte del público fue tal, que casi inmediatamente se embarcaron en una gira a lo largo de todo Estados Unidos.

Para 1969 lanzan su segundo disco, titulado “The Book of Taliesyn”, y meses más tarde aparece el disco homónimo “Deep Purple”.

Para aquél entonces, ocurren nuevos problemas al interior de Deep Purple. Por ello Evans y Simper se alejan del grupo e ingresan Ian Gillan como vocalista y el bajista Roger Glover.

Iniciando la década de los 70, publican el álbum “In Rock”, también ese mismo año aparecen dos discos en vivo. Por un lado “Concerto for Group and Orchestra”, el cual fue grabado durante una presentación del conjunto en el Royal Albert Hall de Londres en 1969, y por el otro, “Gemini Suite Live” grabado en el Royal Festival Hall de Londres junto a la Orchestra of the Light Music Society.

En 1971 sale a la venta el LP “Fireball”. Con este LP, Deep Purple logró acercarse al Top 40 de USA, y al número uno en Gran Bretaña. A fines de ese año, la banda crea su propia compañía discográfica bajo el nombre de "Purple Records".

“Machine Head”, su disco con mayor éxito comercial sale al mercado en 1972. De este álbum se extraen los conocidos temas “Lazy”, “Highway Star” y “Smoke on the Water”.

Un año después Deep Purple edita el disco en vivo “Made in Japan”, el cual precisamente fue grabado durante una de las presentaciones del grupo en Japón. Cabe destacar que esta producción se convirtió en "el álbum en vivo más vendido en la historia de la música". También ese año aparece el disco grabado en estudio “Who Do We Think We Are” (1973). Al poco tiempo, Ian Gillan abandona Deep Purple, al igual que Roger Glover. En sus puestos ingresan David Coverdale como vocalista y Glenn Hughes como bajista.

En 1974 presentan el disco “Burn” en donde aparecen los temas “Burn”, “Mistreated” y “You fool No One”. Meses más tarde, Deep Purple publica el LP “Stormbringer”.

Un año después Ritchie Blackmore se aleja de Deep Purple temporalmente, y Tommy Bolin ocupa su lugar. Sin embargo, la banda saca adelante un nuevo álbum con fusiones de funk y soul titulado “Come Taste the Band” (1975).

Con este nuevo disco realizan una gira europea, la cual estuvo llena de problemas, pues la adicción a la heroína por parte de Tommy Bolin generaró una serie de percances para la banda. Evidencia de ello queda registrada en el álbum en vivo titulado "Last Concert in Japan". A partir de este momento se inicia la decadencia de Deep Purple.

A inicios de 1976 la agrupación toma la determinación de acabar con aquél proyecto que tanta fama les había dado. De esta manera, David Coverdale se lanza como solista, y posteriormente forma parte del grupo “Whitesnake” junto a Ian Paice y Jon Lord. Por su parte, Glenn Hughes también se dedica a su carrera en solitario, mientras que Tommy Bolin tuvo un desenlace fatal a causa de una sobredosis de drogas.

Pasaron ocho años para que Deep Purple volviera a la escena musical. De esta manera en 1984 vuelven a reunirse Blackmore, Gillan, Glover, Lord y Paice (los miembros más emblemáticos de Deep Purple), y lanzan el esperado álbum “Perfect Strangers”. Con este nuevo trabajo se presentan en distintas ciudades del mundo para promocionar el disco.

Tres años después editan el LP "The House of Blue Light" y en 1989 Gillan abandona nuevamente el proyecto. En su lugar entra Joe Lynn Turner.

Deep Purple inicia la década de los 90 con el LP “Slaves & Masters” (1990). Poco tiempo después Turner es despedido, y regresa Ian Gillan.

Ya para 1993 sale al mercado “The Battle Rages On”. Con este material salen de gira por USA, Europa y Japón. Tras finalizar la serie de conciertos, Blackmore decide salir de la banda e ingresa Joe Satriani temporalmente. Tiempo después se les une en su lugar Steve Morse.

A inicios de 1996, con esta nueva alineación aparece el disco "Purpendicular", con la cual hacen una gira mundial que incluye Sudamérica (Argentina, México, Brasil, Perú y Chile)

Dos años más tarde sale al mercado un nuevo LP titulado "Abandon". Este sería el último álbum de estudio en donde Jon Lord aparezca como miembro del grupo. Lord es reemplazado por el teclista Don Airey. De esta forma la banda queda finalmente conformada por Ian Gillan como vocalista, Roger Glover en el bajo, Steve Morse en la guitarra, Don Airey en los teclados e Ian Paice en la batería.

En el 2003, nace el disco “Bananas”, y en el año 2005 graban el álbum “Rapture of the Deep”, con el que Deep Purple inicia una gira mundial.

Eiffel 65 es un grupo italiano de música electrónica Dance formado a finales de la década de los 90 en la ciudad de Turín. El nombre de “Eiffel” fue elegido al azar por un programa de ordenador y el “65” apareció haciendo garabatos sobre sus nombres por error (el 65 formaba parte de un número de teléfono de su discográfica, BlissCo), y así se quedaron con ese nombre. Las canciones del grupo tienen la característica de mezclar el inglés con el italiano.

Después de los Sex Pistols nada volvería a ser como antes en el mundo de la música. Ellos fueron los que llevaron al punk rock en Gran Bretaña a su máxima expresión y el ruido llegó a todas partes donde hubiera rock.

Los Pistols refrescaban la escena musical anquilosada y cubierta de brillos y escenarios de miles de dólares. Llegaban para poner en ritmo la protesta de una juventud que soportaba una gran crisis económica social en Inglaterra y se subían a un discurso de inteligencia, pesimismo, ironía y payasesca provocación.

Entre noviembre del 75 y diciembre del 77 los asistentes a los conciertos reconocían que lo que estaba pasando sobre el escenario y debajo del mismo era el final y comienzo de una nueva historia.

Por entonces Jonnhy Lydon era conocido como Johnny Rotten, quien despreocupado por cantar bien o mal, sabía que el micrófono tenia un poder mucho más grande que la afinación puritana, y era el poder del mensaje que identificaba a toda una generación. Desde la realeza británica hasta las casas disqueras pasaban por su crítica filosa. Quizás la canción el himno que mejor represento la virulenta existencia de la banda fue “Anarquía en el Reino Unido”.

Fue en 1975 cuando Rotten se reunió al guitarrista Steve Jones, al bajista Glen Matlock y al baterista Paul Cook en una tienda de ropa llamada “Le It Rock” que la historia comenzaba a gestarse. El comercio era de Malcom McLaren y Vivienne Westwood, quienes se convirtieron en los representantes de los Sex Pistols y serían ellos los que empujarían al grupo a usar la confrontación como arma para entrar en la escena de una Gran Bretaña donde día a día aumentaba la cola del paro.

Al principio su material eran covers de los 60 de grupos como los Small Faces. Pero luego empezaron a escribir su propio material.

Johnny Rotten aseguraba declaraciones explosivas a los periodistas del ambiente musical que ya se subían ilusionados a la revolución que traía consigo el punk rock. Rotten decía cosas como: “El gran público ignorante no sabe porqué estamos en la banda. Es porque estamos aburridos de toda esa vieja porquería. Como debería estarlo cualquier humano decente.”

Los Sex Pistols fueron contratados y despedidos rápidamente por EMI y A&M, dos de las mayores disqueras de la época, a pesar de lo cual se quedaron con parte del dinero que les adelantaron. De dichos contratos solamente se produjo “Anarchy”.

Finalmente terminaron en Virgin Records, desde donde sacaron una serie de sencillos tremendamente viscerales que aún hoy se los considera como parte de los más valiosos producidos en la historia del rock: “Anarchy in the U.K.,” “God Save the Queen,” “Pretty Vacant” y “Holidays in the Sun”.

A partir de ese momento los Sex Pistols garantizaban titulares escandalosos y controversiales en los diarios amarillistas de UK. Mientras la fama del grupo crecía sus presentaciones eran canceladas o censuradas. Y la publicidad negativa terminó dándoles más notoriedad haciendo crecer el mito y hasta generando historias falsas de las cosas que podían ocurrir en sus presentaciones. “Never Mind the Bollocks...Here's the Sex Pistols” salió a la venta en Gran Bretaña en octubre del 77 en donde llegó disparada al primer lugar.

El grupo viajo a USA para presentarse en una serie de 7 conciertos a lo largo del sur de los Estados Unidos. Su presencia causó todo tipo de reacciones hasta el final mismo del grupo luego de su presentación en San Francisco. “¿Alguna vez has sentido que te han traicionado?” Preguntó Rotten antes de despedirse del escenario. Esra el final. Johnny Separado de Sex Pistols pasó a Public Image, Ltd. (P.I.L.) en donde volvió a usar su nombre original, John Lydon. Jones y Cook mientras tanto mantuvieron el nombre de Sex Pistols por unos cuantos sencillos más, incluyendo uno grabado en Brasil en el que cantaban junto a Ronnie Biggs, el famoso prófugo inglés que participó en el Gran Robo del Tren.

Por su parte Sid Vicious se instaló en Nueva York en donde intentó una carrera como solista. Produjo “My Way”, una versión punk e irónica de la canción clásica de Paul Anka, además del LP “Sid Sings”. Él junto a su novia (Nancy Spungeon) empezaron a tener muchas complicaciones con las drogas. Syd Vicious murió al poco tiempo de sobredosis y la misma heroína también había terminado con Nancy.

20 años después de su separación, los Sex Pistols originales, se reunieron para una gira titulada “Filthy Lucre Tour”.En el 2006 el grupo fue admitido al Salón de la Fama del Rock and Roll, luego de 5 rechazos previos.

Al respecto, según reporta la revista Rolling Stone, la banda dijo: “Junto a los Sex Pistols, el rock and roll y ese salón de la fama es una mancha de orines. La orina de su museo es vino. No vamos a ir.

No somos sus monos. Si ustedes votaron por nosotros, esperamos que entiendan sus razones. Son jurados anónimos, pero siguen siendo gente de la industria musical.

No vamos a ir. Ustedes no ponen atención. Fuera de la corriente de mierda está la verdad ‘Sex Pistols' ”.

SEX PISTOLSJohnny Rotten - vozSid Vicious - bajo y vozSteve Jones - guitarraPaul Cook - bateríaGlen Matlock - bajo

una banda loca, realmente puk!!!!! betty..

enriquebunbury.com: El viernes, 8 de Julio, se terminó de mezclar Licenciado Cantinas en Westlake Studios, Los Angeles, California.

Los mejores músicos españole

Los usuarios de Facebook y Twitter de 'Rolling Stone' han elegido a los diez grupos o solistas nacionales que más deslumbran sobre las tablas. Arrasa Enrique Bunbury. Por 'Rolling Stone'

10. Standstill. Seguramente la sorpresa de esta lista. Pero si has visto las presentaciones en directo de su discoAdelante Bonaparte, verás justificado que se cuelen entres los diez mejores.

s sobre el escenario en RollingStone

Vídeo: Bunbury habla sobre su nuevo disco en R

El músico aragonés avanza detalles de su próximo álbum en Facebook. "Es muy cinematográfico", explica. Por 'Rolling Stone'

ollingStone